Enfilade

Though the first day at the Louvre is by invitation only, the second day at the DFK is open to the public:

Les reflets de Pierrot, de Watteau à Deburau et Prévert et jusqu’à aujourd’hui
Musée du Louvre and Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris, 21–22 January 2025

À l’occasion de l’exposition « Revoir Watteau. Pierrot dit le Gilles. Un comédien sans réplique » au musée du Louvre (du 16 octobre 2024 au 3 février 2025), dirigée par Guillaume Faroult et liée notamment à la restauration récente de la célèbre peinture attribuée à Antoine Watteau, Pierrot dit autrefois le Gilles, ces journées d’études sont organisées en collaboration par le département des Peintures du musée du Louvre et le Centre allemand d’histoire de l’art Paris, avec le soutien de l’Université de St. Andrews. Elles ont pour but d’analyser la riche histoire et les nombreuses représentations et réceptions de la figure de Pierrot dans les arts et la culture visuelle des XVIIIe au XXIe siècles. Chercheur·ses, universitaires, conservateur·rices et spécialistes de différentes disciplines ainsi que périodes sont réuni·es pour discuter de l’importance de Pierrot à partir du célèbre et énigmatique tableau du Louvre ainsi qu’en cernant le personnage visuel-théâtral-fictif dont la vogue fut considérable notamment à partir du XIXe siècle.

Pierrot était un personnage issu du répertoire de la Comédie-Italienne qui s’était fait une place sur la scène du théâtre forain, lorsqu’il retint l’attention d’Antoine Watteau au début du XVIIIe siècle. Une figure modeste, voire timide, mais récurrente dans les fêtes galantes du peintre, Pierrot est soudain représenté d’une manière monumentale sur le grand tableau du Louvre, créé probablement par Watteau dans des circonstances et pour des raisons qui restent obscures. Bien qu’aucune source de l’époque ne fasse mention de ce tableau ambitieux et singulier, il est néanmoins incontestable qu’il a participé à la fixation de la représentation de Pierrot au XVIIIe siècle dans son blanc costume et sa pose caractéristique.

L’histoire du tableau, apparu au début du XIXe siècle dans la collection de Dominique Vivant Denon, est liée à la renaissance de Pierrot en tant que personnage vedette des spectacles parisiens, récurrent tant dans d’innombrables œuvres d’art (peintures, gravures, photographies, etc.) que dans l’imaginaire littéraire ainsi que sur la scène théâtrale. Depuis le théâtre de pantomime du Paris romantique, où le personnage était incarné par le célèbre mime Jean-Gaspard Deburau, il est devenu une figure clé des spectacles « fin de siècle ». Cette mythologie vivante a reçu un hommage ultime dans le chef-d’œuvre du cinéma de l’Occupation, Les Enfants du Paradis (Marcel Carné/Jacques Prévert), sorti après la Libération de Paris. Naïf ridicule, mélancolique tuberculeux, objet de railleries ou rusé farceur — tout au long de cette histoire, l’identité de Pierrot réside autant dans sa singularité que dans sa multiplicité, et elle continue à nourrir l’imagination artistique et populaire jusqu’à l’époque contemporaine.

m a r d i ,  2 1  j a n v i e r

Musée du Louvre — Session en comité restreint (sur invitation)

9.15  Accueil

10.00  Visite de l’exposition Revoir Watteau. Pierrot dit le Gilles Un comédien sans réplique

14.00  Accueil par Sébastien Allard (musée du Louvre)

14.20  Session 1
Modération Marie-Catherine Sahut (musée du Louvre)
• Pierrot : figure de l’intériorité ? — Aaron Wile (National Gallery of Art, Washington D.C.)
• À l’ombre de Pierrot, Crispin selon Watteau et ses contemporains — Guillaume Faroult (musée du Louvre)
• Pierrot et Oudry : une histoire d’identité — Hélène Meyer (musée du Louvre)

16.20  Session 2
Modération Jörg Ebeling (DFK Paris)
• « La joie du theâtre » : Pierrot dans l’œuvre de Nicolas Lancret — Axel Moulinier (Paris)
• Watteau on the Wall: The Figure of Gilles in Mural Decorations — Lars Zieke (Université d’Iéna)
• De la toile à la scène : variations pierrotiques du XIXe siècle à nos jours — Ariane Martinez (Université de Lille)

m e r c r e d i ,  2 2  j a n v i e r

Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris) — Session ouverte au public (dans la limite des places disponibles)

9.30  Accueil et introduction par Peter Geimer et Elisabeth Fritz (DFK Paris)

10.00  Session 3
Modération Guillaume Faroult (musée du Louvre)
• Pierrot entre deux temps : survivance, disposition, vulnérabilité, de Watteau à Édouard Manet — Marika Takanishi Knowles (University of St Andrews)
• Un petit marchand de tableaux, nommé Meunier. Commerce, brocante et œuvres d’art de la fin de l’Ancien régime au début du XIXe siècle — Oriane Lavit (musée du Louvre)

11.10  Pause café

11.30  Session 4
Modération Markus A. Castor (DFK Paris)
• Deburau Pierrot : initiateur de regards sur le Pierrot, dit Gilles de Watteau — Edward Nye (Université d’Oxford)
• Writing Watteau, Repainting Pierrot in 19th-Century Paris — Judy Sund (CUNY Emerita, New York)

12.40  Pause déjeuner

14.00  Session 5
Modération Yuriko Jackall (Detroit Institute of the Arts)
• Incarner la mélancolie : autour du Pierrot noir (1907) de Karel Myslbek — Petra Kolárová (Galerie Nationale de Prague)
• James Ensor. Pierrot au théâtre des masques — Xavier Tricot (historien d’art et commissaire des expositions à la Maison James Ensor, Ostende)
• « Le pitre sans défense ». Un écrivain regarde le Gilles (Hildesheimer/Watteau) — Peter Geimer (DFK Paris)

15.40  Pause café

16.00  Session 6
Modération Marika Takanishi Knowles (University of St Andrews)
• À la recherche du Pierrot des Enfants du paradis (1945) de Carné et Prévert — Carole Aurouet (Université Gustave-Eiffel, Champs-sur-Marne)
• Pierrot vivant. Quelques réinterprétations du motif dans l’art contemporain — Sophie Eloy (musée de l’Orangerie) et François Michaud (Fondation Louis Vuitton)
• Pierrot « to go » ? Réflexions sur une figure revenante entre introspection et projection — Elisabeth Fritz (DFK Paris)