Call for Papers | The Swiss Periodical Press, 1623–1803
Proposals welcome in German, French, or English. From the Call for Papers, which also includes the German text:
La presse périodique suisse dans le contexte médiatique européen
Die periodische Presse in der Schweiz im medialen Kontext Europas
Tagung der Schweizerischen Gesellschaft für die Erforschung des 18. Jahrhunderts (SGEAJ)
Colloque de la Société Suisse pour l’Étude du XVIIIe Siècle (SSEDS)
University of Fribourg, 18–19 April 2024
Proposals due by 5 March 20223
Satirical image of a group of people reading a newspaper (La lecture du journal), detail, French, late 18th century (1790s).
Lorsque le premier journal imprimé parait à Strasbourg en 1605, il ne dispose pas d’un programme de publication nouveau. Pour l’éditeur, l’imprimeur Johann Carolus, il s’agit simplement d’économiser les frais afférents à la diffusion d’un journal manuscrit et d’optimiser sa diffusion. Pourtant, malgré ce début peu spectaculaire et un contenu fait de la compilation de nouvelles sans commentaire éditorial, la presse imprimée a un succès décisif. Désormais, une information régulière sur ce qui se passe dans le monde est disponible. Un nouveau système de communication et d’information se met en place, qui a l’ambition d’être en prise sur l’actualité. Très tôt, ces publications sont collationnées par les organes de gouvernement des princes et des villes, mais se diversifient aussi rapidement selon le lectorat visé. Des journaux savants, des revues mondaines, des périodiques spécialisés ou généralistes sont ainsi diffusés.
La presse périodique a fait l’objet de nombreuses recherches depuis une quarantaine d’années, favorisées encore par la numérisation des supports—les conditions de conservation sont en effet très aléatoires—en particulier en Allemagne autour de Jürgen Wilke, Holger Böning et Daniel Bellingradt et en France avec Gilles Feyel, Jean-Pierre Vittu ou Pierre Rétat. Malgré les travaux de Jean-Daniel Candaux, de Séverine Huguenin et Timothée Léchot, de Fritz Blaser, Hanspeter Marti et Emil Erne ou Andreas Würgler, la presse suisse reste en revanche moins connue.
Le but de ce colloque est de cerner des périodiques suisses, leur conception, fabrication, profil éditorial et journalistique, mais aussi leurs lectorats. Avec sa diversité confessionnelle, linguistique et politique, la Suisse forme un cas d’étude particulièrement riche des médias locaux, régionaux ou transnationaux. Aussi, le colloque s’attachera aux journalistes suisses hors de Suisse, aux réseaux journalistiques et à leurs mises en œuvre en particulier lors de controverses, au cheminement des nouvelles dans différents médias, aux reprises et compilations commentées ou non, à la gestation de discussions dans les médias, aux rythmes de l’information et à leurs effets, à la perception positive ou négative des journaux et à leur emploi, par exemple dans telle décision. Il se centrera sur la presse périodique tout en prenant aussi en considération des « canards », des libelles, des feuilles volantes (« Flugschriften »), des gravures commentées (« Flugblätter »), des calendriers, des étrennes, des almanachs et des messagers boiteux.
Le cadre chronologique couvre la période de 1623 (premières gazettes hebdomadaires suisses qui nous sont parvenues) à 1803 (fin de la République helvétique).
Trois axes seront particulièrement interrogés.
• La presse périodique suisse dans une perspective transnationale
Ce volet se penchera sur la presse périodique rédigée en Suisse ou lue en Suisse, et les journalistes suisses dans leurs réseaux européens ; sur le marché et la fabrication de l’information, la compilation de l’information ; enfin sur d’autres modes de circulation de l’information
• Intermédialité et savoirs
Cet axe sondera les formes manuscrites, voire orales, de l’information, les correspondances en lien avec la presse périodique
• Les représentations dans et de la presse
Ce pan examinera la circulation des images imprimées, les artistes suisses et la satire politique, la question de la censure, etc. Il étudiera les représentations de la presse et les images de la Suisse dans la presse.
Des analyses littéraires, linguistiques ou iconographiques et des études sur l’histoire des savoirs et l’histoire de la communication et des médias sont les bienvenues.
Un temps de 25 minutes est prévu pour les communications d’un intervenant, et de 40 minutes pour les communications à plusieurs intervenants. Des propositions de thématique peuvent être adressées en allemand, en anglais ou en français (max. 300 mots) jusqu’au 5.03.2023 à Claire Gantet (claire.gantet@unifr.ch) ou Andreas Würgler (Andreas.Wuergler@unige.ch). Le comité de préparation du colloque se prononcera sur elles d’ici le 30.04.2023.
Exhibition | François Boucher, du théâtre à l’Opéra
Now on view at the Musée des Beaux-Arts in Tours:
L’amour en scène! François Boucher, du théâtre à l’Opéra
Musée des Beaux-Arts, Tours, 5 November 2022 — 30 January 2023
Curated by Jessica Degain and Guillaume Kazerouni
François Boucher, Sylvie Cures Philis of a Bee Sting, 1755, oil on canvas, 103 × 138 cm (Paris: Banque de France).
Le musée des Beaux-arts de Tours propose de mettre en lumière un pan méconnu de la carrière de François Boucher (1703–1770), peintre majeur du 18ᵉ siècle au service de Louis XV et de Madame de Pompadour : sa passion pour le théâtre et l’opéra. Actif à l’Opéra de Paris, à l’Opéra-Comique et au théâtre des Petits Cabinets à Versailles, François Boucher oeuvre tout au long de sa vie à près d’une centaine de spectacles. Qu’il conçoive ou supervise les décors et les costumes de scène, aucun autre peintre de son temps ne fut autant investi dans le monde théâtral.
Point de départ de l’exposition et restaurés à cette occasion, les quatre tableaux du musée de Tours, chefs-d’oeuvre de l’art rocaille, témoignent de l’engouement de l’artiste pour les arts de la scène. Aux côtés de l’esquisse d’Apollon couronnant les arts, réputée être un projet de rideau de scène pour l’Opéra, les trois peintures d’Apollon et Issé et de Sylvie et Aminte mettent à l’honneur les opéras baroques d’Issé et de Silvie. Apollon révélant sa divinité à la bergère Issé est en effet peint par Boucher en 1750 pour la marquise de Pompadour, en souvenir de ses représentations théâtrales à Versailles dans le rôle d’Issé. De même, les tableaux de Sylvie fuyant le loup et Aminte revenant à la vie dans les bras de Sylvie rappellent son apparition théâtrale dans le rôle de la nymphe. Conçus à l’origine pour former un ensemble de quatre tableaux, la série de l’histoire de Sylvie et Aminte sera réunie pour la première fois depuis le 18ᵉ siècle, grâce aux prêts exceptionnels de la Banque nationale de France (qui conserve aujourd’hui Sylvie guérit Philis de la piqûre d’une abeille et Sylvie délivrée par Aminte). OEuvres de maturité, ces tableaux constituent un magnifique témoignage du talent de François Boucher à dépeindre des univers bucoliques, merveilleux et théâtraux.
Complétés par une soixantaine d’oeuvres, en particulier de la Bibliothèque nationale de France et du Musée du Louvre, l’exposition permettra par ailleurs d’illustrer d’autres contributions de Boucher aux arts de la scène. De ses gravures de jeunesse pour illustrer les OEuvres de Molière, dont on célèbre cette année le quatre centième anniversaire de la naissance, aux décors et costumes conçus pour divers opéras tels Armide ou Aline, reine de Golconde, les oeuvres rassemblées éclairent la vitalité de sa création.
Déployés autour des tableaux du musée, estampes, tapisseries et objets d’art décoratifs s’accompagneront d’oeuvres d’art moderne et contemporain, de Berthe Morisot à Cindy Sherman. La contribution du créateur de mode Sami Nouri révélera enfin comment Boucher et le rococo continuent à inspirer les artistes du 21e siècle.
L’exposition est à découvrir du 5 novembre 2022 au 30 janvier 2023, grâce aux prêts prestigieux de nombreuses institutions : Bibliothèque national de France / Musée du Louvre / Musée national des Châteaux de Versailles et de Trianon / Moulins, Centre national du costume de scène / Narbonne, musée d’art et d’histoire / Paris, Mobilier national / Paris, musée Marmottan-Monet / Centre National des Arts Plastiques / Paris, Banque de France / Sèvres, Cité de la Céramique / Paris, musée des Arts décoratifs / Paris, musée Cognacq-Jay / Paris, Petit Palais / Agen, musée des Beaux-Arts.
Love on Stage! Francois Boucher, from the Theater to the Opera
Commissariat de l’exposition
• Jessica Degain, conservatrice du patrimoine chargée des collections XVIIᵉ–XIXᵉ siècles du musée des Beaux-Arts de Tours
• Guillaume Kazerouni, conservateur, chargé des collections anciennes du musée des Beaux-Arts de Rennes
Jessica Degain, L’amour en scène! François Boucher, du théâtre à l’Opéra (Paris: Éditions Snoeck, 2022), 239 pages, ISBN: 978-9461617200, €29.
Enfilade 
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